大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于徐州地標性建筑繪畫的問題,于是小編就整理了4個相關介紹徐州地標性建筑繪畫的解答,讓我們一起看看吧。
徐州有什么好玩的地方適合和朋友玩?
徐州位于江蘇省,是一座歷史悠久的城市,擁有豐富的自然景觀和人文景點。以下是一些建議您可以和朋友一起游覽的地方:
1. 云龍湖:這是一個較大的城市湖泊,周圍有公園、步道和景觀,適合散步、騎行或劃船。
2. 戶部山古建筑群:這里有許多明清時期的建筑,可以了解徐州地區的建筑風格和文化特點。
3. 淮海戰役紀念館:紀念館記錄了中國歷史上重要的淮海戰役,適合對歷史感興趣的朋友。
4. 潘安湖國家濕地公園:這是一個生態保護良好的濕地公園,可以觀賞濕地景觀和動植物。
5. 徐州博物館:該博物館收藏了大量當地出土的文物,可以了解徐州地區的歷史和文化。
6. 戲馬臺:戲馬臺是徐州歷史悠久的建筑,據說曾是劉邦飲酒作樂的地方,可以感受古代的氛圍。
7. 李可染藝術館:該藝術館收藏了李可染先生的許多作品,適合喜歡藝術和繪畫的朋友。
8. 徐州游樂園:這是一個大型的游樂園,可以盡情享受各種游樂設施帶來的樂趣。
除了以上景點,徐州還有許多美食和特色小吃,可以嘗嘗當地的小吃,如徐州地鍋雞、羊肉湯等。總之,徐州有很多適合和朋友一起玩的地方,可以根據您的興趣和需求選擇適合的行程。
墨上集是什么地方?
墨上集是中國古代文人雅集的一種形式。
在中國古代文人圈子里,墨上集指的是文人聚在一起品讀繪畫及詩詞,一誦數百首后,滿桌墨香,故稱墨上集,可以說是一種文化交流的方式。
而且墨上集的舉辦者更多是官方文人或當時的知名文人,使得其中的作品更具有代表性和高度價值。
因此有理由認為,墨上集是中國古代文人雅集的一種形式。
憑借著長期的沉淀,墨上集在中國古代文化史上有著不可替代的地位,它推動了文化傳承和發展,成為了文人們生活的重要組成部分,具有很高的文化和藝術價值。
墨上集位于江蘇省徐州市賈汪區,距離徐州市區約45公里!墨上集民俗文化園是一個人造的主題公園,景點有游牧風情區、農耕體驗園區、老城印記園區、明清市集園區、尋夢影視城、鳳鳴溪水街、文藝酒吧街、大型主題樂園和生態度假區!墨上集古鎮適合自駕出游,景區配套設施也都比較完善!
你喜歡李可染大師的作品嗎?
喜歡。李可染(1907年3月26日—1989年12月5日),江蘇徐州人。中國近代杰出的畫家、詩人,畫家齊白石的弟子。
李可染自幼即喜繪畫,13歲時學畫山水。43歲任中央美術學院教授,49歲為變革山水畫,行程數萬里旅行寫生。72歲任中國美術家協會副主席、中國畫研究院院長。晚年用筆趨于老辣。擅長畫山水、人物,尤其擅長畫牛。
代表畫作有《漓江勝境圖》、《萬山紅遍》、《井岡山》等。代表畫集有《李可染水墨寫生畫集》、《李可染中國畫集》、《李可染畫牛》等。
李可染從1943年開始從事中國畫教學和創作工作,后來師從齊白石、黃賓虹,潛心于民族傳統繪畫的研究。二十世紀五十年代,國畫界變革的呼聲日高,提倡新國畫。于是1954年后他以造化為師,屢下江南,探索“光”與“墨”的變幻,形成了獨特的風格。
徐州有哪些非物質文化遺產?
徐州非物質文化遺產有:
徐州剪紙:作為一種民間美術形式,廣泛分布于徐州的邳州、新沂、沛縣、豐縣、云龍區、鼓樓區、泉山區、賈汪區等。尤其集中分布于邳州市大部分鄉鎮、新沂市合溝鎮及沛縣敬安鎮。著名藝人有王桂英、衡瑞俠等,都是幾歲就跟母親學習剪紙。技藝世代相傳。徐州剪紙的形式大致可分為裝飾剪紙(窗花、頂棚、盆花、枕花、帳花、燈花等)、繡花紋樣(鞋花面等)、特種剪紙等。徐州剪紙內容也由傳統的表現手法轉為以現實生活為題材,反映新時代精神風貌的各類剪紙新作,使內容便加廣泛,如:收割、養殖、運輸、建筑等生活場景,也有歷史故事,民間傳說,戲劇人物等。
邳州紙塑獅子頭:歷史悠久,世代相傳,據有關史料記載,已有500多年歷史。邳州紙塑獅子頭是邳州民間獅子舞的獅子頭面具。從獅子頭面具的發展能看到民間獅子舞的發展及中國民間面具藝術的發展。獅子頭面具根據舞蹈套路、動作編排的要求,有大小造型之分。邳州紙塑獅子頭是一個集雕塑、裱糊、扎制、繪畫于一體的綜合造型藝術。造型夸張優美,形象生動活潑,色彩鮮艷對比強烈,用色尤如傳統的木版年畫,描繪造型如戲劇花臉臉譜。他不同于南方獅子頭面具的文秀細膩,極具北方粗獷豪放的霸氣。具有極高的藝術研究價值。
徐州香包:從內容上看,多以喜慶吉祥題材為主,如龍鳳呈祥、鴛鴦戲水、松鶴延年、喜鵲鬧梅等,寄托著人們祈求祥瑞、辟邪納福、豐衣足食的美好愿望。隨著經濟的發展和人民生活水平的提高,徐州香包的題材也在發生著變化,出現了以戲曲人物臉譜、布袋和尚(招財)、麒麟送子、觀音送福、兩漢文化、卡通娃娃等為題材的作品,更適應當代人民的需求。
江蘇柳琴戲:是目前徐州地區本土劇種之一。柳琴戲的唱腔曲調優美動聽,表演質樸幽默,雄中薀秀,有著濃郁的地方特色。尤其是柳琴戲的女腔腔尾常有上行七度大跳的拉腔,獨具聽覺魅力,聞之牽魂繞夢,因此觀眾至今仍昵稱柳琴戲為“拉魂腔”。現在徐州附近民間仍流傳著:“三天不聽拉魂腔,吃飯睡覺都不香”的民諺。可見觀眾對柳琴戲的喜愛。柳琴戲的唱腔音樂源自徐州周邊的民間音調、農民號子及語音衍化,后又不斷吸納徐州地區的民間曲藝及民間歌舞的音樂元素,通過長期融匯、整合,形成現在清麗、秀美、潑辣的藝術風格。徐州是南北藝術交匯的必經之地,受此影響,在柳琴音樂中至今仍存有五聲音階和七聲音階兩種成份,所以江蘇柳琴戲既有南方音樂的古樸舒雅,又有北方音樂的火爆激越。柳琴戲的劇目大多來自民間故事、歷史傳說。因為柳琴戲醞釀、形成于我國清代農耕時期,藝人的先祖又均來自于農民、災民,他們是劇目創作的主體,所以柳琴戲的劇目也必然以農民的審美情趣為依據,形成了質樸、幽默、愛憎分明、充滿憧憬風格特點。
徐州梆子:因以棗木梆子為擊節樂器,曲調的快慢節奏由一副鼓板和梆子來指揮而得名,當地群眾又稱為“大戲”。已流行于江蘇北部三、四百年,是具有鮮明地方特色的江蘇省代表性劇種之一。 徐州梆子的表演繼承了中國古代戲曲載歌載舞的傳統,有自己藝術規律和整套的文學、音樂、舞蹈與技藝融于一體的表演程式。表演以虛擬為主,虛實結合,強調感情真實,節奏強烈,程式上規范嚴謹,技巧性高,具有淳厚、樸素、明朗的地域特色。 徐州梆子的音樂屬板式變化體,以慢板、流水、二八、非板四大板為主,音樂曲牌豐富,約三百余種。聲腔主要由陜西、山西梆子衍化而來,在調式、旋律節奏以及語言音韻和演唱風格上,都體現了徐州方言介于中州語系與吳越語系之間,既有中原音韻的厚重,又有吳越音韻的輕柔之獨特風格,具有明顯的地方特色。
徐州鼓吹樂:曲目繁多,內容豐富,具有代表性的曲牌可概括為8個子:搖金凡調、三令四來。“搖金凡調”是指《柳金搖》和《凡子調》;“三令四來”是指《將軍令》、《得勝令》、《回馬令》及《到春來》、《到夏來》、《到秋來》、《到冬來》。
還有:沛縣武術,邳州跑竹馬,沛縣泥模,徐州風箏,徐州泥塑等等!
到此,以上就是小編對于徐州地標性建筑繪畫的問題就介紹到這了,希望介紹關于徐州地標性建筑繪畫的4點解答對大家有用。